GLORIA: MARCA DE MODA BASADA EN EL BARROCO LATINOAMERICANO

El proyecto se basa en la creación de un lenguaje visual contemporáneo basado en el barroco latinoamericano. Este lenguaje se desarrolla para una identidad de marca de moda denominada Gloria, la cual es difundida a través del diseño de una plataforma web y la creación como producto, de tres colecciones de vestuario en el área prêt-à-porter de la moda, que reflejan la cultura de la marca dentro de tres inspiraciones distintas: México, Cusco y la Fiesta de la Tirana. Lugares y expresiones donde se encuentra una identidad relacionada con el barroco y transformada al área del diseño bajo las leyes del lenguaje creado. Su nombres respectivos son Guadalupe, Asunta y Tirana, haciendo referencia a nombres de vírgenes iconos de cada lugar y expresión.
El proyecto se desarrolla en Chile, bajo una mirada a Latinoamérica, esto dentro de un contexto de diseño, es una metodología que se utiliza siempre; observar las distintas culturas para crear un lenguaje, desde la cultura local y cotidiana, hasta la más ajena y lejana.


PROPÓSITO:
Lo inspira la historia e importancia que se encuentra en el proceso de transferencia de contenidos e iconografías entre el mundo latino y el europeo teniendo así un potencial gráfico y de contenido a comunicar. Como propósito está incluir las tradiciones culturales al estilo de vida del usuario, dentro de un sistema de comunicación cotidiano como es la moda. Este proyecto tiene un fin comercial, pero su relevancia y diferenciación está en que es ligado a un aspecto de la identidad latinoamericana de gran valor.
DISCURSO:
En la unión del barroco latinoamericano y la moda contemporánea se crea una marca de moda que lanza colecciones temáticas anuales, donde el referente siempre es algún movimiento o expresión referida al periodo histórico barroco, el cual se caracteriza por la exteriorización de sentimientos y emociones intensas que se revelan en el desborde ornamental, la unión de dos culturas, el mestizaje. Acá volvemos a realizar otra mezcla entre el barroco y la moda contemporánea, donde se contraponen, tradición y vanguardia, moda y estilo, contenidos y estética.
CONTEXTO DE MARCA:
El contexto inmediato en que el público se enfrenta a esta marca, es en Santiago de Chile, donde la importancia de la moda, y la tendencia por diferenciarse o ser parte de un grupo social va en aumento. El diseño nacional cada vez tiene mas importancia por lo tanto es un campo competitivo, donde para atraer a consumidores . Esta en boca de todos el patrimonio cultural y se está expandiendo una lucha en contra de la globalización, tratando de potenciar tradiciones culturales. Políticamente y económicamente es un país estable, a pesar de estar dentro de una crisis mundial
ESTILO Y TONO
Es una marca que juega con el límite de lo barroco y lo contemporáneo. Es una marca que cree en la aparecías que revelan el ser verdadero del hombre, lo que el quieres ser. Es una marca audaz y confiable. Quiere ser una marca amigable, donde la experiencia del usuario en sus distintos niveles sea placentera. Comunica contenidos culturales y esto lo demuestra en su diseño.
El tono de esta marca quiere lograr una diferenciación del resto, es importante que se asocie con el barroco latinoamericano y su potencia e importancia cultural que entrega hasta hoy en día. Su actitud es de una marca que entrega contenidos culturales a través de la imagen, es una marca con argumentos culturales.

Logotipo y plataforma web |APLICACIÓN 1

Se usa la textura de una tela floreada como recurso grafico. Predominan los colores fuertes, en aporte al concepto de celebración, exageración y ornamentación.



Logotipo y plataforma web | APLICACIÓN 2
En esta propuesta se utiliza una fotografía de moda, donde los accesorios son mostrados en todo aspectos, en aporte al concepto de producción, moda, ornamentos y exageración.

 

ILUSTRACIONES  Y FOTOGRAFÍA COLECCIÓN CUZCO: ASUNTA

Cuzco, por ser Patrimonio de la Humanidad, mantiene en su visualidad la tradición de la colonia, por ende elegancia. La Escuela Cuzqueña de pintura tiene en su visualidad una corriente tenebrista, y a partir del grabado flamenco, la imagen de la Escuela Cuzqueña se constituye por la creación de escenas llena de detalles en varias capas de óleo donde se representa el paisaje local.  Una colección, nocturna y elegante, donde la mezcla de texturas con flora y fauna local, con aplicaciones en bordados y la compleja construcción de la prenda basado en la silueta pasan a ser los ornamentos que crean esta pieza Barroca contemporánea.

ILUSTRACIONES  Y FOTOGRAFÍA COLECCIÓN MÉXICO: GUADALUPE
Lenguaje inspirada en la identidad mexicana, caracterizada por el sincretismo entre la religión católica y la devoción a Santa Muerte. Esto es representado en los accesorios como ornamentos, los cuales son estampados del imaginario religioso católico, cadenas con cruces, tatuajes con la imagen de Santa Muerte. Una colección creada para la calle de la ciudad, para temporada primavera verano.

ILUSTRACIONES Y FOTOGRAFÍA COLECCIÓN MÉXICO: GUADALUPE La forma que se busca es una que en su lenguaje sea para primavera-verano. Esto bajo la forma de un vestuario colorido y audaz, se busca una forma alegórica basándose en los disfraces de algunos de los bailes de la Fiesta de la Tirana. Se buscan características como: sonido, movimiento, fluorescencia y exceso.